Romans de cirque (édités, présentés et annotés par Sophie Basch)

Parution : 2 Mai 2002; Format : 132 x 198 mm; Nombre de pages : 928; ISBN : 2-221-09390-9

Comme je trouve que ce livre paru dans la collection Bouquins de Robert Laffont devrait être plus connu, j’en présente brièvement la table des matières (entre parenthèses, le résultat d’une petite recherche avec internet sur Gallica ou d’autres sites pour voir si des artistes de cirque japonais apparaissent dans ces romans; vu la méthode hâtive, ces données sont à considérer avec précaution)

    • Sophie Basch, Introduction générale, p. IX-XLIV
    • Jules Claretie, Le train 17 (1877), p. 13-264 (3 occurences du mot « japonais », sans rapport avec des acrobates)

Le train 17 / Jules Claretie
Le train 17 / Jules Claretie
Source: gallica.bnf.fr

    • Jules Claretie, Boum-Boum (1898), p. 266-270
    • Edmond de Goncourt, Les Frères Zemganno (1879), p. 295-408 (2 occurences du mot « japonais », sans rapport avec des acrobates)

 

« Les Frères Zemganno » par Edmond de Goncourt. Sous licence Domaine public via Wikisource – https://fr.wikisource.org/wiki/Fichier:Les_Fr%C3%A8res_Zemganno.jpg#/media/File:Les_Fr%C3%A8res_Zemganno.jpg

  • Rodolphe Darzens, Ukko’Till (1891), p. 421-482 (0 occurence du mot « japonais »)

Ukko
Ukko’Till : roman de moeurs… / Rodolphe Darzens ; front. de Jules Chéret
Source: gallica.bnf.fr

  • Gustave Kahn, Le cirque solaire (1899), p. 495-583 (2 occurences du mot « japonais », selon Google Livres; je dois en vérifier le contexte)
  • Félicien Champsaur, Lulu (1901), p. 601-773 (p. 630: Lulu imite « sur la corde raide » une « Japonaise en renom, Yama Vacco ») (je ne serais pas surpris si c’était ici une allusion à la danseuse Sada Yacco)

Lulu, roman clownesque, par Félicien Champsaur
Lulu, roman clownesque, par Félicien Champsaur
Source: gallica.bnf.fr

  • Gustave Coquiot, Histoire de deux clowns et d’une petite écuyère (1910), p. 787-834 (0 occurence du mot « japonais »)

  • Sophie Basch, Introduction aux romans, Notes, bibliographie (p. 835-846), chronologie (p. XLV-LVIII), index (p. 847-854)

Dans l’index, en rapport avec le Japon, apparaissent Bigot (dans Lulu), Hokusai et Utamaro, dans une note au livre de Goncourt qui mentionne les « gymnastes japonais » et renvoie au livre de Guyot-Daubès, Les Hommes-Phénomènes, 1885, p. 183)

 

 

Deux bibliographies en ligne sur le cirque

Je signale brièvement l’existence de deux bibliographies en ligne sur le cirque:

Yasuo Kuniyoshi and circus in Paris

This post is somewhat tangential to this blog, but there is little time left to visit Kuniyoshi exhibition at the Smithsonian American Art Museum.  Kuniyoshi (1889-1953) (国吉 康雄) was born in Okayama (Japan) and came to study English in America while he was still a teenager. He became interested in arts and settled in America where he became a painter. He went back to Japan only for a few family reunions, but he did not enjoy the atmosphere and was criticized for « not being Japanese anymore ». In America he was a victim of the racist policies of the day; his first wife, Katherine Schmidt, was stripped of her American citizenship when she married him in 1919.

In 1925 and 1928, Schmidt and Kuniyoshi visited and studied in Paris, where they had some artistic connections, like Pascin.

Kuniyoshi started getting interested in the circus and its atmosphere. The theme was inspirational to him many years after he left Paris (see, for instance, Somebody tore my poster [1943], Disturbing Dream [1948], Fish Kite [or Koinobori, 1950, used for the poster of the 2015 exhibition above]).

Here are two of his most famous or infamous paintings related to circus:

Yasuo Kuniyoshi (国吉 康雄) ([Public domain or Public domain], via Wikimedia Commons), Strong Woman and Child (1925)

Circus Girl Resting (1925) © Estate of Yasuo Kuniyoshi/Licensed by VAGA, New York, NY

This last portrait became a topic of discussion after it was selected for a national American exhibition of modern art and President Truman declared (see Barnhisel for more information):

“If this is art, I’m a Hottentot”

I have not found any representation of Japanese circus artists by Kuniyoshi, but it is not a surprise. His interest for the milieu was for its general atmosphere, like Picasso, or, many years later, Botero.

Further readings

Yasuo Kuniyoshi au cirque à Paris

Avec ce billet, on s’éloigne du sujet de ce carnet de recherche, mais Yasuo Kuniyoshi fait l’objet d’une exposition importante au Smithsonian American Art Museum qui se termine à la fin de ce mois, et il me semble que cela vaut la peine de la signaler ici.

Exposition au Smithsonian American Art Museum, 3/4-30/8/2015

Kuniyoshi (1889-1953) (国吉 康雄) est un peintre né au Japon et venu s’installer très jeune aux États-Unis. À ce titre, il a souffert doublement du racisme ou de discrimination, en Amérique et dans son pays natal.

En 1925 et 1928, il a séjourné et étudié à Paris. et il semble que ces quelques mois en France ont fortement modifié son style et le sujet de ses peintures. Il se fait qu’il s’est alors intensément et durablement intéressé au cirque, puisqu’il continuera à y puiser son inspiration bien après être retourné en Amérique (voir, par exemple, Somebody tore my poster [1943], Disturbing Dream [1948], Fish Kite [ou Koinobori, 1950, partiellement reproduit ci-dessus]).

Yasuo Kuniyoshi (国吉 康雄) ([Public domain or Public domain], via Wikimedia Commons), Strong Woman and Child (1925)

Ci-dessus, un de ses tableaux les plus connus. On remarquera les drapeaux français.

Fête costumée à Woodstock (vers 1925)

Pour la petite histoire, je note qu’un autre de ses tableaux peint dans les mêmes circonstances a connu une certaine notoriété après avoir rencontré l’opprobe du président américain Harry Truman, qui aurait déclaré après l’avoir vu (Voir Barnhisel pour le contexte):

« If this is art, I’m a Hottentot »

Circus Girl Resting (1925) © Estate of Yasuo Kuniyoshi/Licensed by VAGA, New York, NY

Seul son titre permet de rattacher cette peinture au monde du cirque.

Il semble que Kuniyoshi ne se soit pas intéressé aux artistes de cirque japonais, mais, à cause du style de sa peinture, je ne peux en être sûr. Je me demande aussi s’il a rencontré Foujita lors de ses séjours en France. À cause de la volupté plantureuse de ces sujets, je me permets enfin d’attirer l’attention sur la vague ressemblance avec les peintures de Fernando Botero.

Lien et bibliographie complémentaire

  • PS:

On ne trouve pas grand chose sur Kuniyoshi dans le site internet Gallica, mais voici une image en plus pour ce blog:
Formes (Paris. 1929)
Formes (Paris. 1929)
Source: gallica.bnf.fr

Weatherhead Initiative on Global History Fellowship

A toutes fins utiles, je recopie cette annonce, parue aujourd’hui sur la liste électronique H-Japan:

The Weatherhead Initiative on Global History (WIGH) at Harvard University identifies and supports outstanding scholars whose work responds to the growing interest in the encompassing study of global history. We seek to organize a community of scholars interested in the systematic scrutiny of developments that have unfolded across national, regional, and continental boundaries and who propose to analyze the interconnections—cultural, economic, ecological, political and demographic—among world societies. We encourage applicants from all over the world, and especially from outside Europe and North America, hoping to create a global conversation on global history.

WIGH Fellows are appointed for one year and are provided time, guidance, office space, and access to Harvard University facilities. They should be prepared to devote their entire time to productive scholarship and may undertake sustained projects of research or other original work. They will join a vibrant community of global history scholars at Harvard.

This fellowship is funded by a grant from the Volkswagen Foundation.

Terms
The competition for these awards is open only to scholars with a PhD (or comparable professional school degree). If still pursuing the PhD, WIGH Fellows must receive their degree no later than May 2016. There is no limit on time since submission of the candidate’s degree; we are open to candidates at various stages of their careers. We expect that candidates will be able to submit samples of independent work (articles, papers, dissertation chapters) in support of their candidacies on request. The WIGH Fellowship is residential and Fellows are expected to live in the Cambridge/Boston area for the duration of their appointments unless traveling for pre-approved research purposes, and they are expected to participate in WIGH activities, including a bi-weekly seminar.

Fellows will receive an annual stipend of up to $50,000, according to fellows’ needs. Because we cannot always offer the amount requested, we urge applicants to apply for funding from other sources as well. Applications are welcome from qualified persons without regard to nationality, gender, or race.

How to Apply
Applications are due December 15, 2015. Letters of reference are due by January 8th, 2016.
Please visit our website (http://wigh.wcfia.harvard.edu/content/wigh-fellowships-2016-2017) to apply.

Contact:
Jessica Barnard, Program Coordinator
jbarnard@wcfia.harvard.edu
Phone: +011 (617) 495-8923